卓納畫廊欣然於香港空間呈現《拉烏爾·德·凱澤》。這將是藝術家在大中華地區的首次個展,聚集橫跨德·凱澤五十多年職業生涯中後二十五年間的繪畫作品,呈現了藝術家無窮的創造力和他對繪畫媒介所抱持的充滿直覺而又嚴謹的創作天賦。此外,一場線上展覽將與香港展覽同期舉辦,讓這位已故比利時抽象畫家的作品與當代畫家們進行對話,後者的藝術至今仍然與德·凱澤的開創性創作密切相關或深受其影響。
拉烏爾·德·凱澤(1930-2012)以其複雜精緻而又克制的繪畫聞名於世,它們以細巧且煥發共鳴的方式探尋著色彩與形式之間的關係。他的作品由簡潔的圖形和繪畫性標記所構成,展現了自然的世界及再現表徵的意象,同時避免對敘述的暗示或者任何會限制經驗與理解的減化性框架。儘管——或者說正是因為——德·凱澤的作品有著疏鬆的構圖,它們傳達了一種能夠激發長時間沉思的視覺張力,同時反映出藝術家持續的、極具反思的藝術創作進程。
與香港展覽同期的線上展覽則將提供獨一無二的觀展體驗,呈現近年最前沿的多位藝術家的近期作品,其中包括卓納藝術家托馬·阿布茨(Tomma Abts)、哈羅德·安卡特(Harold Ancart)、弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)、克里斯·奧菲利(Chris Ofili)和呂克·圖伊曼斯(Luc Tuymans),此外還有理查德·阿爾德里奇( Richard Aldrich)、法赫德·伯基(Fahd Burki)、馬特·康納斯(Matt Connors)、伊爾莎·德霍蘭德(Ilse D'Hollander)、東野雄樹(Yuki Higashino)、瑞德利·霍華德(Ridley Howard)、李傑(Lee Kit)、 麗貝卡·莫里斯(Rebecca Morris)、洛伊科·拉格內絲(Loïc Raguénès)和約翰·祖里爾(John Zurier)等著名當代藝術家。對這些藝術家中的很多人而言,德·凱澤有著直接而深遠的影響:他直覺地平衡具象與抽象的創作方式;以高度個人化而又經過細究的手法,將形式提煉成畫面本質;且他不可思議地通過對顏色和形式的直接處理,而達成最大化的視覺效果;這些都啟發著後輩藝術家們對繪畫表面的深刻介入。展覽中的另一些藝術家,則長久以來一直仰慕德·凱澤的作品,他們希望藉此機會向這位同行致以敬意。在過去的二十年間,位居繪畫革新核心地位的,是德·凱澤的藝術持續地得到這些藝術家以及其他無數業已成名或嶄露頭角的藝術家們的珍愛,這足以表明他在各代藝術家們心目中始終佔據著重要的地位。
5-6/F, H Queen's
80 Queen's Road Central
Hong Kong
www.davidzwirner.com
+852 211 959 00
Tuesday – Saturday
11am – 7pm