「藝術何⽤」從來是亙古亙今的議題,在疫情肆虐下,藝術家與畫廊⼈員都不禁反問這⽼掉⽛的問題。⾯對這⼀波⼜⼀ 波突如其來的巨變,世上眾⼈都在摸索着應對的⽅法,改變現有的、捨棄過往的、思考可⾏的。三位當代藝術家鄭國⾕、⺩純杰、李超雄都有着隨時應對時代改變,傾聽內⼼世界,對藝術創作抱持返璞歸真的⼼態,他們的創作隨⼈⽣閱歷⽽ 演變,幻化成具普世感知意義的作品。
展題取⾃於鄭國⾕的《四臂幻化》,四臂觀⾳是藏傳佛教崇奉的重要神祗,具極其深厚殊勝的崇⾼地位。藏族⼈⺠深信,雪域之所以能夠得到教化,開創⽂明,和觀世⾳菩薩的化現有重要關聯。四臂觀⾳的唐卡構圖在藏傳佛教中各具深意,四臂分指「息、增、懷、誅」四佛⾏,備有平息苦痛、增加福報、救度眾⽣、消除惡念的寓意,出落成形象、體態、⽐例、⼿⾜姿勢皆有嚴謹的規範與象徵。鄭國⾕疏理嚴密的⾊彩平衡、取其象徵意義的構圖,幻化出植根於宗教傳統,同時兼顧能量學、哲學、⾊彩論、陰陽定律的畫⾯。聖境、四臂觀⾳的動作姿態、甚⾄其背幔佛座經歷藝術家的配置,組合成⺫不暇給的視覺效果,帶來超脫俗世,提升⼼靈與⾝體素質的效果。《四臂幻化》此作亦為紐約現代藝術博物館 2019 春季⼤型鄭國⾕個展的同系列作品,持續探索⻄⽅⽂化與數字技術與中國當代⽣活的關係。
同樣啓迪⾃佛教圖象,⺩純杰⾃ 2013 年開始⾄今的《佛頭像》系列採⽤了具象的最⾼簡化形式,佛像的頭部輪廓線、髮髻、⾯型、兩⽿,配以⾼純度的三⾊平塗⼿法,營造明確簡潔的象徵圖譜。明亮⾊彩賦予極簡視覺的衝擊⼒,同時通過變換不同的三⾊塊組合最⼤化地豐富圖像,使其圖像波普化,讓本⾝就具有符號化特質的佛像根據其象徵意義,啟⽰⼈們對信仰能量的本真回歸。⼀系列以⾹港為主題的畫作,是來⾃上海的藝術家⾃ 1983 年來港後的在地觀察與感受。藝術家眼中的⾹港⽂化從來都在橫向擴展,迅時⽽短暫,此系列凝練⺩純杰強烈的敘事語⾔,表現⼈類⾯對各樣種霎時轉變時的踽踽⽽⾏。
李超雄的⼈物畫⼀直隨著他的⼼境⽽改變,醉⼼於漫畫世界的他,分別將⾃⼰投射在幾個不同⾓⾊。第⼀階段的 Bilibi 是⼀個天真英雄,是每個年少男⽣⼀直希冀⾃⼰能夠達成的理想⼈格。Bumi 於梵⽂裡的⾳譯是「⼤地」的意思,這個⾓⾊的靈感來⾃佛教唐僧,是個在夢裡遊⾛的⼩⾏僧,他的夢中冒險則為了醫治夢外的他。最新的「帽⼦少⼥」總帶著⼀臉未經雕琢的懵懂,具有溫度感的肌膚質感,依舊帶有浪漫⾊彩。誠若藝術家所⾔:「不同⾓⾊的形象其實都是我對於這個世界的認知,這個認知差不多持續了近⼗年的時間。」對於夢與真理的追尋,應對萬千變化的時代,⼜或近⾄⼤家在疫情下如何改變習慣,答案始終會在⽣活中恰得。
10/F HQueens
80 Queen's Road
Central
Hong Kong
www.tangcontemporary.com
+852 268 282 89
+852 269 899 90 (Fax)
Tuesday – Saturday
11am – 7pm
Closed on Public Holidays.