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Ocula 报告|Condo Shanghai 2019 展览看点 Ocula Report Ocula 报告|Condo Shanghai 2019 展览看点 11 Jul 2019 : Penny Liu for Ocula

即将于2019年7月13开幕的第二届 Condo Shanghai,联合上海7座画廊/艺术机构与14 家来自全球11个不同的城市,如东京、首尔、雅加达、巴尔的摩、洛杉矶、伦敦、纽约、危地马拉城、利马和墨西哥城,为实验性展览营造了一个更切实可行的国际环境。以下是Ocula的展览看点。周奥,《景观/对象WA》(2016)。橡木上固化油墨打印,左: 55.88 × 147.32 cm,中: 121.92 × 152.4 cm,右: 55.88 × 147.32 cm,图片提供:马凌画廊,上海。马凌画廊 × 80m2 Livia Benavides × LABOR × Proyectos Ultravioleta马凌画廊 |...

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Wong Ping: Hong Kong Fables Ocula Conversation Wong Ping: Hong Kong Fables

There is something irrepressibly compelling about the lewd animated videos of Wong Ping. Is it their flat surfaces rendered in popping colours? Or their dark narratives that resonate with the deepest recesses of the human psyche? They have been included in an impressive repertoire of group exhibitions in recent years, including One Hand Clapping at...

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Get Up, Stand Up Now: Generations of Black Creative Pioneers at Somerset House Ocula Report Get Up, Stand Up Now: Generations of Black Creative Pioneers at Somerset House 5 Jul 2019 : Jareh Das for Ocula

Get Up Stand Up Now: Generations of Black Creative Pioneers at Somerset House in London (12 June–15 September 2019) surveys more than half a century of black creativity in Britain and beyond across the fields of art, film, photography, music, design, fashion, and literature.Curated by Zak Ové, works by approximately 100 intergenerational black...

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Ocula Report

Ocula 报告|Condo Shanghai 2019 展览看点

Penny Liu Shanghai 11 July 2019

刘茵,《稻香》(2019)。纸上丙烯,水彩,铅笔。91×122cm。图片提供:艺术家与Gallery Vacancy。

即将于2019年7月13开幕的第二届 Condo Shanghai,联合上海7座画廊/艺术机构与14 家来自全球11个不同的城市,如东京首尔雅加达、巴尔的摩、洛杉矶伦敦纽约、危地马拉城、利马和墨西哥城,为实验性展览营造了一个更切实可行的国际环境。以下是Ocula的展览看点。

周奥,《景观/对象WA》(2016)。橡木上固化油墨打印,左: 55.88 × 147.32 cm,中: 121.92 × 152.4 cm,右: 55.88 × 147.32 cm,图片提供:马凌画廊,上海。

马凌画廊 × 80m2 Livia Benavides × LABOR × Proyectos Ultravioleta

马凌画廊 | 龙腾大道2879号2202室

2019年7月13日至8月30日

作为将Condo引入上海的创始画廊马凌,第二届Condo并没有将焦点继续关注在国际明星一线画廊,而将目光放在参展画廊地缘的多样性。究其原因,一方面是因为威尼斯双年展让这些画廊分身乏术,另一方面,也是因为部分上海本地画廊有自己的安排,例如去年参展画廊香格纳因为空间整修原因今年未能参加。对此,马凌画廊联合创始人江馨玲表示,Condo的最初目标是帮助年轻画廊以更低的成本参与、进入与认识新的市场之外,建立一个艺术社区的重要性,一个可以互相帮助的画廊网络也是Condo存在的价值。

此次马凌画廊联手三家拉美画廊呈现四位艺术家的联展,以当代艺术家的作品里面,贡布里希所说那种装饰艺术里的秩序感(参考他的书《秩序感》)还是会发生"秩序的幽灵"。墨西哥画廊LABOR带来西班牙艺术家Jerónimo Elespe的绘画作品;来自秘鲁利马的画廊80m2 Livia Benavides展出本国女性艺术家Fátima Rodrigo的作品;危地马拉画廊Proyectos Ultravioleta带来危地马拉著名行为艺术家Regina Jose Galindo的行为及装置作品,马凌画廊展出的艺术家则是葡萄牙艺术家周奧(João Vasco Paiva)的作品。

周奥的作品来自他一次纽约驻地项目,画面为经历滑板爱好者不断在其上滑行而模糊的卫星图像,延续了周奥对于"非场所"(non-places)的探讨以及与人群之间的关系。西班牙艺术家Jerónimo Elespe以极小尺寸(18 x 13 厘米)的铝板绘画创作来探索作品的物理性,在这些被缩小的事物的客体或是说物质构成和其所指代的非物质的主题之间开启了一个充满矛盾的空间。秘鲁女性艺术家Fátima Rodrigo,探索拉丁美洲有关现代主义和性别认知是如何影响人的欲望和塑造社会风俗。她以互动装置到绘画作品再到手工艺纺织品等多元的作品形式,表现现代性这一概念是如何被理解为一种美学、历史片段和愿景,算是外滩美术馆"百物曲"的额外参照作品。

作为第51届威尼斯双年展最佳青年艺术家金狮奖得主,危地马拉著名行为艺术家Regina Jose Galindo的作品被多个国际艺术机构收藏,其中包括纽约现代美术馆泰特美术馆古根海姆美术馆和蓬皮杜中心。这次展览展出的是她应2019年乌镇当代艺术邀请展委托制作的作品《世界强国》。在乌镇展览开幕的当天,Regin将一辆雪佛兰汽车缓缓驶入广场,在现场等候多时的汽修工人开始在观众面前拆卸汽车,而Regin则纹丝不动地坐在驾驶座上,直到能拆卸的部件全部拆卸完毕,艺术家最终与拆解的零件并置在广场中央。本展会呈现组成一辆汽车的完整零部件以及表演现场的视频,同时展出的还有一部完全拆卸的iPhone手机。

这些从视觉上,从公共空间出发去思考秩序的作品,以"秩序的幽灵"整合在一起成为展览。据悉,展览开幕式于7月13日下午5时开始。

陈伟,《酣睡项目 2019.06.18-1》(2019)。单频影像装置(彩色,有声)。12分41秒。图片提供:艺术家与亚洲当代艺术空间,上海。

亚洲当代艺术空间 × 1301PE × Springsteen

亚洲当代艺术空间 | 莫干山路50号7号楼106室

2019年7月13日至8月30日

来自洛杉矶1301PE画廊的艺术家Ann Veronica JanssensDiana ThaterPae White、SUPERFLEX,巴尔的摩Springsteen画廊的艺术家Alex Ito、Benjamin Horns、Sydney Shen,以及亚洲当代艺术空间艺术家陈伟和夏弢,以"空间/反射"为题,带来一系列绘画、装置、影像和墙绘作品。

James TurrellOlafur Eliasson齐名的Ann Veronica Janssens(1956 - ,生于英国,现居比利时),对光的探索包括投影,空间内光的反射和折射等跟James Turrell有异曲同工之妙,因此外界经常将她和James Turrell、Olafur Eliasson联系起来。此次展的作品《Scrub Berlin 2》(2002)是一件时长为五分钟投影作品。不同颜色、大小的矩形在投影的墙面上循序演变,是Janssens标志性作品,艺术家想要观者通过感知参与这件作品的完成和呈现。

运用纱线、卡纸和碎镜片等组成的悬浮动态雕塑,赋予作品所在的空间新意的Pae White(1963 - ,生于美国加州帕萨迪纳。现工作生活于洛杉矶)带来2019年的织毯作品,《Bugz + Drugs, Command ‐ R》。艺术家通过特别编程的织造过程,延续将艺术、设计、工艺、建筑糅合的艺术理念。

2018年在古根海姆毕尔巴鄂分馆个展的Diana Thater(1962 - ,生于美国旧金山,现生活及工作于洛杉矶)是世界知名的影像艺术家,此次展览的装置作品所聚焦于物种灭绝以及切尔诺贝利核事故所引发的环境灾害等议题,以非典型的视角、戏剧性的比例以及超越常规体验的视觉光谱,为观众提供另一种感知的维度。

80后的夏弢,以现成品和废旧材料所组成的雕塑,探讨当代都市生活中"房"这一核心概念的变异;90后的陈伟着重于建筑、植物和睡眠行为状态的人类学、社会学式研究,关注研究对象在其社会结构中所产生的附加隐喻和意义,以三部曲的形式完整呈现他的项目。

据悉,展览开幕式于7月13日下午4时开始。

Trevor Shimizu,《Meditating Transcending Earth》(2015)。帆布油画,130 × 97 cm。图片提供:MISAKO & ROSEN,东京。

艾可画廊 × GALERÍA ENRIQUE GUERRERO × Misako & Rosen × Union Pacific

艾可画廊 | 龙腾大道2555号6号楼

2019年7月13日至8月18日

来自墨西哥,成立于1997年,立足拉美现代艺术家之外,也关注拉美地区当代艺术家的ENRIQUE GUERRERO画廊,曾于2007年参加过上海当代艺术博览会,这次来上海参展Condo带来的是艺术家Ricardo Muñoz Izquierdo。1985年出生的哥伦比亚艺术家,Ricardo Muñoz Izquierdo,致力于探索图像语言之间的联系,以幽默、愤世嫉俗和讽喻的叙事方法,建立了属于自己的超现实艺术语言。

作为东京当代艺术空间第二代联盟"New Tokyo Contemporaries"创始画廊之一,Misako & Rosen从2006年成立之后,就率领一批清新的艺术家在东京打开一番局面,近年来,其对于运营空间开放的态度与操作,不仅体现在连续两年参与Condo 系列城市展览上,2019年还与国际其他3家当代画廊,LambdaLambdaLambda(科索沃唯一的当代艺术画廊)、Lulu(位于墨西哥的画廊)、Park View/Paul Soto(位于洛杉矶的画廊)一同在布鲁塞尔成立"共治"画廊"LA MAISON DE RENDEZ-VOUS",简直是把Condo精神发挥到极致。这次带来的2位艺术家中,有在国际上许多画廊做过展览的美籍日本人Trevor Shimizu,他半自传性质的绘画作品,通过稚拙粗放的画法,将通常保密的羞辱性事件和失常公之于众,赋予作品幽默、轻松或者讽刺的气质。

艾可画廊,作为上海本地致力推动当代艺术家的中坚力量,展出的是艺术家方巍任由内心不羁和轻狂的幻想绵延出对于色彩和情绪的狂放表达的作品。

Cindy Ji Hye Kim,《Character #10》(2019)。石墨,木炭,油画棒和纸上墨水。30.48 × 22.86 cm。独版。图片提供:艺术家与狐福创作空间,纽约。

天线空间 × Commonwealth and Council × 狐福创作空间(Foxy Production)

天线空间 | 莫干山路50号17号楼202室

2019年7月13日至8月30日

来自洛杉矶Commonwealth and Council 的艺术家,Young Joon Kwak(1984年出生于纽约皇后区),来自纽约狐福创作空间的艺术家,Cindy Ji Hye Kim与天线空间的艺术家陆扬、刘茵、夏乔伊、高露迪与尉洪磊的作品共同展览。

此次与天线空间合作的两家外国画廊都非常具有各自特色、态度与方向。成立于2010年的Commonwealth and Council,位于洛杉矶韩国城,以空间的包容性和好客出名。画廊通过女性主义者、同性恋者、POC和艺术家以各自的实践来庆祝自身身份和经验,建立个人和集体现实的历史。这次展出的韩裔艺术家Young Joon Kwak,本身就颇具议题性。抵制男性化的艺术家,不得不接受她总被以"女性"称之,对她来说酷儿是一个充满想象力的空间。此次她在天线空间的作品,来自她2016年个展"Mutant Salon: Exorcises",一个流动的美容院平台,与同性恋,女性主义者,POC艺术家和表演者进行实验性合作,反映一种不同类型,存在于社会的现实。

展览现场:Young Joon Kwak,Mutant Salon: Exorcises,Commonwealth and Council,洛杉矶(2016年1月23日至2月27日)。图片提供:艺术家, Commonwealth and Council,洛杉矶和天线空间,上海。摄影:Ruben Diaz。

位于纽约的狐福创作空间,由一对同性恋伴侣,Michael Gillespie和John Thomson于2003年成立,以发现和培养在不同媒介具有突破性创作的艺术家而闻名。此次画廊带来女性艺术家Cindy Ji Hye Kim,其作品的视角和主题暗含一种暴力和施虐的浪漫,不快乐的家庭主妇和家庭虐待的叙述隐藏在其中。画面中黑色诗意的绘画笔触是艺术家使用多种媒介(丙烯酸、墨水、粉彩和油画)画成。

天线空间展出的作品中,包括刘茵的早期作品以及刚刚在要空间做完个展的年轻新秀夏乔伊的作品。

维莫*安巴拉*巴扬,《揭示罗马尼亚学院》(The Romanian Academy Revealed)(2018)。收藏级相纸印刷,铝框。80 × 106 cm。图片提供:艺术家和ROH Projects画廊,雅加达。

毛空间 × ROH Projects

毛空间 | 天平路112号

2019年7月13日至8月日

成立于2012年,位于印尼雅加达中心地带繁华商业区的高楼 EQUITY TOWER 40层,被印尼重要藏家评价为"令人兴奋的年轻画廊"的ROH Projects,早在2016年就已经将触角深入内地,带来印尼艺术家巴古斯*潘德加(Bagus Pandega)的声音装置,参加上海西岸艺术与设计博览会 Xiàn Chǎng 单元,2017年在马凌画廊以类似Condo的模式彼此做了交换展。2019年ROH Projects进入香港巴塞尔艺术展主展区艺廊荟萃单元,说明这个年轻画廊在年轻创始人Junior Tirtadji的带领下,逐渐成熟壮大。

此次ROH Projects在毛空间带来的"知觉之眼"展览是曾参加2015年南京艺术学院美术馆群展"AMNUA 国际计划—外包|内销"的艺术家维莫*安巴拉*巴扬(Wimo Ambala Bayang,1976- )的个展。展名"知觉之眼",除了是来自加拿大英属哥伦比亚大学(UBC)研究美学和艺术哲学家 Dominic McIver Lopes做撰写的文章之外,也是请观者亲自检验法提玛之手(全知独眼)的绝对真实,从而享受和拥抱各种可能性。

此展呈现艺术家数年来所拍摄的作品。该系列是艺术家在旅行游历不寻常的地点或者另类奇特场景时所拍的照片,通过数码剪辑,艺术家把不同的图片叠加、组合,最终形成一种非真实的兴趣点和感知层次丰富的新颖景观,用"后真相"逻辑和技巧来揭示该机制本身。

Stuart Middleton,《Keep Going》( 2018)。有声定格动画。6分49秒。展览现场:Motivation and Personality,Künstlerhaus Halle für Kunst & Medien, Graz(2018年12月8日至2019年1月20日)。©️ Stuart Middleton, 2019。图片提供:艺术家和卡洛斯 / 石川,伦敦。

乔空间 × 卡洛斯 / 石川 Carlos / Ishikawa

乔空间 | 龙腾大道2555号

2019年7月13日至10月13日

位于伦敦东区,曾是英国探险家詹姆斯*库克(James Cook)的故居的卡洛斯 / 石川空间是Condo发起人凡妮莎*卡洛斯(Vanessa Carlos)和娜拉*石川(Nara Ishikawa)在2012年成立。此前,卡洛斯曾先后供职于Modern Art及The Approach,石川曾回到巴西从事艺术收藏。除了画廊与Condo,凡妮莎还兼管Hackney's Wallis Gallery项目空间。卡洛斯 / 石川自成立作为年轻艺术家们的孵化器,先后举办了奥斯卡*穆里略(Oscar Murillo)亨利*泰勒(Henry Taylor)寇拉克里*阿让诺度才(Korakrit Arunanondchai)首个伦敦个展,完全说明两位创始人,尤其是凡妮莎发掘年轻新锐艺术家的能力。

上一届Condo,没顶画廊与卡洛斯 / 石川一同联展,带来的是1993年出生、将绘画作为物件与图像共同使用的女性艺术家 Issy Wood,此次卡洛斯 / 石川在乔空间带来的则是"徐震XuZhen"微信公号"同行"专栏推荐过的艺术家Stuart Middleton

1987年出生的Stuart Middleton,将身体视为内化幻想和外界期待的空间,研究虚构叙事进入流行文化,成为支撑社会分裂的工具,同时,也对隐喻的强制性感兴趣,追问其生成条件与在巩固身份的过程中所扮演的角色。他使用绘画、雕塑、文字和动画来回应机构无知、无感、偏执、极端暴力正常化的情况。

在乔空间展的4件作品,分别在两个空间里展示,是艺术家从2016年至今的影像作品,其中包括2017年在伦敦ICA个展的定格动画作品《Beat》。该视频讲述的是一只营养不良的狗在灯火通明的牢房中四处走动,让人联想到活体解剖实验室,安乐死诊所和艺术画廊的白而压抑的空间。

Nik Kosmas,《无题》(2019)。数码打印玻璃。40 × 30 cm。图片提供:艺术家和ltd los angeles。

Gallery Vacancy × Itd los angeles × ONE AND J. Gallery

Gallery Vacancy | 乌鲁木齐中路19弄2号

2019年7月13日至8月24日

来自洛杉矶 Itd los angeles 画廊以"热带花园"为题,带来14位艺术家,如Arocha & Schraenen、Felix Beaudry、Daniel García、Margaret Haines、Salomón Huerta、Nova Jiang、Nik Kosmas、Lesley Moon、Carter Mull、Evie O'Connor、Douglas Rieger、Ben Tong、Marian Tubbs 和Faye Wei Wei;来自韩国首尔ONE AND J. Gallery带了4位艺术家,如Bob KilSuyoung KimNikki S. LeeSeung Yul Oh,而Gallery Vacancy则带了5位艺术家,如倪灏、沈翰与石佳韵与刘茵。

相当有个性,并且有自己方向的 Itd los angeles带来的"热带花园"艺术家中,有将银盐摄影式的思考应用在数码创作之中的艺术家Carter Mull、数字绘画的形式呈现多方位视觉效果的女性艺术家Marian Tubbs、在英国出生长大的香港女性绘画艺术家黄凯咏(Faye Wei Wei)、2018年在西岸艺术与设计博览会胶囊画廊双个展的Douglas Rieger,还有2018年参展香港KAF首个包办研究、策展及制作的群展"Emerald City"的Nik Kosmas。

出生于1985年,Nik Kosmas曾是AIDS-3D小组(2006-2013)成员,现居柏林。过去因着小组的创作实践而得到肯定,在获得成功后,他深感艺术行业的虚无,毅然决然投入健身产业中,现在作为斜杠青年的他,一半时间是后网络艺术家,另一半时间是健身营养品青年创业家。对他来说,艺术与健身都具有"诚实、控制力与优秀"的品质。

成立于2005年的ONE AND J. Gallery是首尔专注于韩国本土当代艺术的画廊,此次参展艺术家,韩裔留美女性艺术家 Nikki S. Lee(1970- ),长期研究个体和群体身份的流动性,作品主要特征为展示她和他人的关系。其早期的作品系列"计划"(1997-2001)被评价为拓宽辛迪*雪曼曾经创造的自拍影像空间。

Gallery Vacancy展出的5位艺术家,除了广州艺术家刘茵—在此以特别合作的形式展出其新作,旧作则在天线空间展示—是此次Condo中拥有双重展览机会的艺术家之外,个展"伏击"正在台北市立美术馆进行的台湾年轻艺术家倪灏,他具有游戏性、互动感的大型互动装置作品《伏击》演绎全球金融体系下的暴行以及社会中不同形式的权力结构与暴力机制,成为美术馆里面少数能兼顾民众与艺术专业人士兴趣的作品。此次他在画廊展出的是早期作品《结构研究 I》,艺术家将日常熟悉的塑料竖笛成为了奇形的雕塑吸引观者的视线的同时,又瓦解了人们对竖笛的既有定义,趣味不言自喻。

据悉,展览开幕式于7月13日下午6时开始。–[O]

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