艺术家兼电影制作人约翰·亚康法 (John Akomfrah) 的中国首次个展将在里森画廊北京空间呈现,展出一件 三频影像装置《机场》(The Airport,2016)。该作品围绕希腊历史、2007 至 2008 年的金融危机及其创伤 展开沉思。亚康法的作品近年频繁受邀参与重要国际双年展:继 2019 年参加好评如潮的威尼斯双年展加 纳馆开馆展,亚康法将代表英国参加 2024 年的威尼斯双年展;今年 2 月,亚康法的两部全新委托创作影 像也在沙迦双年展上首映。023 年初,亚康法在英国国王新年授勋名单中被授予骑士爵位;此前他曾在 2017 年获得大英帝国司令勋章。
时长 53 分钟的《机场》是一件深奥莫测的沉浸式影像装置,其叙事跟随一位宇航员的脚步展开,他降落 在希腊南部,并把基地建立在雅典附近的一座废弃机场。影像中有许多无家可归的神秘人物,比如一位 身穿晚礼服、重温自己的过去与未来的老人,以及一只猎食的猩猩和几个孤独的旅人。艺术家借鉴希腊 导演西奥·安哲罗普洛斯 (Theo Angelopoulos) 的移动长镜头,对雅典及希腊南部的景观进行了跟拍。通过 如梦似幻的场景,作品探讨着帝王统治产生的深远影响,深掘萦绕着人们集体意识的记忆——这些徘徊 不散的往事既体现于实体的建筑遗迹中,也存在于几代人的心灵轨迹中。
伴随悠扬的背景音乐,交织着电影、文学、哲学和艺术的叙事勾勒出人类废墟与自然风景并存的画面。 亚康法在这件作品中还呼应了两位电影大师的创作——影片松散灵活的时间线参考了斯坦利·库布里克 1968 年的电影《2001 太空漫游》(2001: A Space Odyssey);对西奥·安哲罗普洛斯 的借鉴则体现在镜头、角色与场景的持续移动,及其呈现出的诗意。
《机场》是亚康法众多极具影响力的作品之一。他在 1980 年代以"黑人音频电影团体" (Black Audio Film Collective) 创始成员的身份崭露头角。在过去的 40 年里,亚康法一直用影像来挑战传统历史观,直面后 殖民主义、非裔种族身份认同、离散经验、人口迁移以及环境破坏等议题。他以蒙太奇与拼贴技术闻 名,作品以融合影像资料、新闻片段、摄影静帧与全新拍摄的素材为特色。通过哲学辩证法,以及采用 来自不同时间和空间的图像,亚康法构建出复杂巧妙的观影体验,邀请我们以批判性的视角审视历史叙 事。
4/F, Building D7
Yard No.3
Jinhang East Road
Beijing
China
Tues – Sat, 11am – 6pm
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