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Ocula 汇聚全球顶尖画廊的最佳展览,《Ocula杂志》涵盖塑造艺术的人物,思想与事件。 您可以在此处阅读有关Ocula的更多信息。《Ocula杂志》以崭新的视角与我们在亚太地区的紧密联系而著称。 “Ocula 对谈”提供了对顶尖艺术家,策展人和收藏家的采访。 “Ocula 报告”是对当前的展览和艺术活动进行了深入的批判性思考。 “Ocula 观点”是一些简短的文章,重点关注著名的艺术展览和最新的艺术新闻。 《Ocula杂志》为中英双语,中文内容出现在本网站,我们的官方微信帐户(Ocula艺术之眼)和微博上。

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用于“联结”的“帘幕” Ocula 特写 用于“联结”的“帘幕” By Nick Yu, 香港

"帘幕"(展期:2021年5月15日至7月25日)是香港 Para Site 艺术空间与上海外滩美术馆的第二次合作展览。此前第一个合作群展"百物曲"于 2019 年在 Para Site 艺术空间首展,而后以扩展版本巡展于上海外滩美术馆。

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希尔玛·阿芙·克林特:改写抽象绘画历史的女性 Ocula 特写 希尔玛·阿芙·克林特:改写抽象绘画历史的女性 By Stephanie Bailey, 悉尼

希尔玛·阿芙·克林特(Hilma af Klint)于1944年去世,享年81岁,她留下了1300多件艺术品,其中许多作品应她要求,在其去世后的二十年内不得展出。而到如今,这些作品拓宽了西方世界抽象绘画的历史正典。

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UCCA Edge的“合作”方式 Ocula 特写 UCCA Edge的“合作”方式 By Hutch Wilco, 北京

仅仅1700平方米的展览面积,大幅保留了办公空间中的低矮天花板,如此空间决定了UCCA Edge开幕首展"激浪之城:世纪之交的艺术与上海"。

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拉斐尔·多梅内克:空间游戏 Ocula 观点 拉斐尔·多梅内克:空间游戏 By Shanyu Zhong, 北京

一切都是临时的:白墙的后面露出砖墙,从简易吊顶板的镂空中垂下电线,隐约透出内部结构,占据整个空间的、颇似建筑展上匆匆而就的模型展示平台。它们的存在和"不确定整体的不完美碎片"(展期:2021年4月22日至6月19日)这个摇摇欲坠的展览标题一样,已经暗含了易于且将会被拆除的命运。

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德雷克·福乔:画画根本用不着三个学位 Ocula 对谈 德雷克·福乔:画画根本用不着三个学位 By Paul Laster, 上海

目前上海池社举办的展览"格式塔"(Gestalt,展期:2021年5月15日至7月2日)中,福乔以六幅画作继续探究上述概念,同时也从内容和形式两方面对"格式塔"展开了新的探索。

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一种“待客之道”,或者,应该,更多 Ocula 观点 一种“待客之道”,或者,应该,更多 By 李溦溦, 新北市

超过六十年建龄,统称为有章艺术博物馆的艺术聚落散布在台湾艺术大学北侧,隶属于策展人培力计划的群展"家物事"(展期:2021年3月19日至5月15日)从两个面向描述所在地区浮州的样貌:地方历史的变迁,以及流动个体携带的信息。

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“王音2021”,一个剥离的过程 Ocula 观点 “王音2021”,一个剥离的过程 By 朱荧荧, 北京

晚春午后,阳光透过一层窗户上的白纱布,打进室内的斑驳墙面,"王音2021"(展期:2021年4月23日至6月5日)的十五幅新作,静谧地安置在A07楼层中部空间,光线随时间变化抚摸画面的每一个角落,与柔和的灰色调融为一体。

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“奶债” Ocula 观点 “奶债” By Penny Liu, 纽约

当不同的女性,带着倦容,敞开自己的衣服,托着集乳器,等待着机器将自己正在泌乳期的乳房吸取出乳汁时,这些女性也对着直面于她的镜头,讲出她所害怕的事。这是艺术家运营的独立空间Pioneer Works中,张怡个展"奶债"(展期:2021年3月19日至5月23日)的核心命题。

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洛伊·霍洛韦尔“再校准”什么? Ocula 观点 洛伊·霍洛韦尔“再校准”什么? By Hutch Wilco, 上海

在上海龙美术馆西岸馆举办的洛伊·霍洛韦尔中国首次个展"再校准"(展期:2021年4月24日至7月11日)中,一系列艺术史图像的援引比比皆是。

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“你的凝视属于我” Ocula 观点 “你的凝视属于我” By Penny Liu, 纽约

廖逸君高举着左手握紧了快门阀,力道之剧烈体现在其小臂暴起的肌肉上。她的长期伴侣Moro接近赤裸,扑卧在艺术家的大腿上,横陈的臀部如同砧板,艺术家的右手搭在其上,眼神用下往上看向观者,是为作品《在〈丘比特吻醒赛姬〉之后》(After Psyche Revived by Cupid's Kiss,2019)。 廖逸君,《在〈丘比特吻醒赛姬〉之后》,2019。数位打印,尺寸可变。"实验性关系"系列作品。图片提供:艺术家与Fotografiska。...

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王光乐:时间的条纹抑或白色的此岸 Ocula 观点 王光乐:时间的条纹抑或白色的此岸 By 王子云, 北京

王光乐在北京公社的个展"波浪"(展期:2021年4月8日至5月22日)中的作品让人想到科幻小说《三体》结尾的诗句:"我捧出给她的礼物,那是一小块凝固的时间,时间上有美丽的条纹。"也许,科幻故事中的叙述对应到现实中具象化的时间,就如同展厅中这些堆积和流淌之后凝固在画板和画布上的一层层纹理。

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春日“秋思” Ocula 观点 春日“秋思” By 卢川, 广州

一张在缠绕着的朝颜花后略带愁容的脸。他的眉毛微翘,一双终日凝眸之目,似望向人,又未将视线牵扯出画框,画中人似乎全然沉醉于自身所处的情境,使人不禁发问,思忧何为? 一系列由五幅大画组成的系列组画"套数·秋思"(2019-2021),标题来源于元曲家马致远的同名经典套曲《套数·秋思》。该套曲由七个章节构成,自叙为事,基于元代的动荡政治和社会现状,如长歌般将秦汉魏晋的各朝之象、人生滋味及历史变迁尽悉投影至短短数百字。 展览现场:"郝量:秋思",镜花园,广州(2021年1月23日至今)。图片提供:维他命艺术空间。...

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“总是,不是全部”的三重阐释 Ocula 观点 “总是,不是全部”的三重阐释 By 陈嘉颖, 北京

"一个人如何能做到把几种话语归于同一个作者?"[1] "总是,不是全部"的"话语":一篇艺评如何能做到把不同实践归于同一个艺术家 ?福柯在《什么是"作者"?》中曾试图摆脱"全部作品"(oeuvre)的观念。然而,当下的艺术批评仍总是情不自禁地指向一条贯穿"全部作品"的线索以及一个身处这之外且先于作品存在的艺术家。这里涉及了两个作者身份:艺术家与写艺术家的人。...

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国美馆中的“图像之后” Ocula 特写 国美馆中的“图像之后” By 刘品毓, 台中

位于台中的国立·台湾·美术馆(以下简称国美馆)中的"汤马斯·鲁夫:图像之后"(Thomas Ruff:After Images,展期:2021年3月27日至7月4日)回顾展的第一篇章,是一系列超过2米的"中国样板画"(Tableaux Chinois,2019年至今)摄影作品。 如此个展的破题法,是由独立策展人马丁·格曼(Martin Germann)提出。他通过选取艺术家自1979年至2020年创作历程所发展的31个作品系列中的15个系列共105组/件作品,说明艺术家在"第二现实"中的技术考与实践。 展览现场:"汤马斯·鲁夫:摄影...

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亚裔艺术工作者呼吁报道“停止仇恨亚裔”运动 Ocula 对谈 亚裔艺术工作者呼吁报道“停止仇恨亚裔”运动 By Sam Gaskin

2021年3月,八名亚裔艺术家与艺术工作者起草了一封给《艺术论坛》杂志的公开信。信件于4月1日公开发表,呼吁该刊不再在"停止仇恨亚裔"运动中噤声,并对日趋严重的反亚裔侮辱和暴力作出直接回应。 包含Ivan Chang对《艺术论坛》过往报道的分析在内的这封信件,截至本文英文版发稿时,已获得超过600名艺术家和艺术工作者的签名,并已被译为中文、越南语、印尼语和日语,韩语和泰文版本的翻译正在进行。...

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正值“惊蛰”的剩余空间 Ocula 观点 正值“惊蛰”的剩余空间 By 刘品毓, 武汉

2020年过后,武汉多了一层隐喻,为世界所知。近期展览"惊蛰"(展期:2021年3月27日至6月20日),延续着此前剩余空间议题式的群展"形式的'密谋'"(展期:2020年11月3日至2021年2月28日)、"街角·广场·蒙太奇"(展期:2019年11月23日至2020年2月22日),以"真实的虚构"叙事勾连起美国非裔人种与汉族华人彼此之间的对话与臆想,除了侧面回应目前正在美国发生与讨论的仇恨亚裔犯罪事件之外,也将世界与神州联系在一起,重思身份与意识形态。 展览从赵刚近期新作"东北"系列油画作品开始,佐以超过45分钟的录像作品《哈林区的新社会主义现实主义群体》...

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在文心藝所裡的“Miriam Cahn” Ocula 观点 在文心藝所裡的“Miriam Cahn” By 劉品毓, 台北

台灣由民間出資且富有當代藝術品位的藝術機構頗為罕見。在TCAC(台北當代藝術中心)經營了10年而因為疑似沒有得到補助而於近期落幕後,在台北內湖區裡的文心藝所,遂成為一別官方美術館、商業畫廊、藝術家運營機構,具有高參照性的藝術機構。 儘管文心藝所為台灣女性收藏家、高品質建築公司文心建設總經理葉曉甄(Jenny Yeh)所設立,且展覽作品多來自於自身收藏,也許會讓這間私人非營利機構的展覽稍顯主觀,但,毫無疑問地是文心藝所算是台灣碩果僅存,硬體設施與展覽保持高質量輸出,並具有高度可持續性的藝術展覽機構。過去的個展"Alicja Kwade:Hypothetical...

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奈良美智:一次艺术性的表态 Ocula 观点 奈良美智:一次艺术性的表态 By 刘品毓, 台北

在台北艺术大学里的关渡美术馆展览"奈良美智特展"(展期:2021年3月12日至6月20日)可视为社交媒体互聊的结晶。 2020年4月23日,奈良美智在推特上主动@蔡英文表达" 多谢你的口罩!和、我喜欢这张图片!(我喜欢你的猫!)",隔天蔡英文也通过推特表达"我的猫叫小甜饼,但他喜欢和我一起参加会议"[1]。 经过10个月的沟通,奈良美智首个个展"奈良美智特展"被"中华文化总会"的邀请至台,也因为"311大地震"十周年,日本台湾交流协会经过艺术家同意,将此展纳入日台友情系列活动后,这场源自推特互聊的展览,变得十分高规格与备受关注。...

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新加坡的灵性抽象 Ocula 观点 新加坡的灵性抽象 By Christine Han, 新加坡

群展"周日我们不营业,因为今天是上帝的日子"(展期:2021年2月8日至5月1日),问了一个问题:今日亚洲当代抽象的样貌是什么? 此展览在新加坡厦门街经典商铺街中一处复合空间"食欲"(Appetite)中举行。贡嘎嘉措(Gonkar Gyatso),胡丰文(FX Harsono),王晋伟(Luke Heng)和龙凯祥(Ben Loong)的作品展示了诗意和多元材质的艺术创作,这些作品充斥着身体动作的捕捉,文字游戏,全面的幻想,原始欲望和数据的可视性,但不止于此。 王晋伟,"非地方"系列作品,2019。亚麻布油画,150×115cm。图片提供:食欲。...

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“暗光”之下的种种处境 Ocula 特写 “暗光”之下的种种处境 By 陈嘉莹, 上海

像一个所有东西都沉默了的地方, 像一种空气的稠密, 像一种空无的满盈和沉默的窸窣[1] 听说美国换了个总统,在这之前一个黑人的死亡事件波及了半个世界,在这之前的之前地球发生了一场到现在都还没有了结的瘟疫,在这之前的之前的之前,一切如常,只是和现在不太一样。 如果记忆能像影片一样在大脑中回放,那么疫情前的场景似乎都要加上某种不可言喻的滤镜。当然,并不是所有影片都以这种方式倒叙。群展"暗光"(展期:2020年11月15日至2021年4月5日)就是关于另外一种影片,它或多或少与上述事件有关,却是以负片的形式剪辑而成。正如负片,展览之明暗处理与主体事件相反,其色彩也是被摄主体的补色;如此,"他者"在这些被处理的空无中得以显现。...

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“杨俊:艺术家,合作者,他们的展览与三个场域”,是个展还是联展? Ocula 观点 “杨俊:艺术家,合作者,他们的展览与三个场域”,是个展还是联展? By 李晏祯, 台北

在一个接续的时间轴上,"杨俊:艺术家,合作者,他们的展览与三个场域"(以下简称"杨俊展")以三部曲的方式在台北三个不同的艺术场域展开,引发众人的好奇心与讨论。这三个场域包括位于台北艺术大学内的关渡美术馆(展期:2020年12月11日至2021年2月21日)、台北市政府管辖下的公共美术馆台北当代艺术馆(展期:2021年2月6日至3月31日)与在台北市内湖科技园区内的画廊TKG+ Projects(展期:2020年12月5日至2021年1月30日)。...

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Tony Oursler 汤尼·奥斯勒:信仰、科技与影像 Ocula 对谈 Tony Oursler 汤尼·奥斯勒:信仰、科技与影像 By 刘品毓, 高雄

在开始引介汤尼·奥斯勒(Tony Oursler,又译托尼·奥斯勒)时,不妨借用普林斯顿大学Townsend Martin艺术与考古教授Hal Foster在2016年美国大选前,评价年度最佳展览——汤尼·奥斯勒的"无法估量的文献库"(The Imponderable Archive,展期:2016年6月25日至10月30日)和吉姆·肖(Jim Shaw)的"末日在此"(The End Is Here,展期:2015年10月7日至2016年1月10日)——时的洞见:"这个世界里充满了怪异的信仰、超自然行为和阴谋理论,而且随着时间流逝正在变得越来越近于主流。"[1] 彼时Hal...

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2020年 Hyundai Blue Prize 年度艺术大奖 Ocula 观点  |  Sponsored Content | Hyundai Motorstudio Beijing 2020年 Hyundai Blue Prize 年度艺术大奖 By Penny Liu

从2017年开始设立的Hyundai Blue Prize年度艺术大奖(以下简称HBP),由现代汽车和现代汽车文化中心主办,是专为中国青年策展人设立的年度大奖,迄今已举办四届。 "谐振之城"示意图。图片提供:现代汽车文化中心。 2020年第四届HBP,在2020年5月15日以“谐振之城”(Resonant Cities)为主题对外征集展览方案,并在同年的12月22日对外公布两组获奖选手,展出分别由王尤策划的“梦碑纪”(暂定展期:2021年4月中旬到7月中旬)和陈抱阳&邵晓明所策划的展览“坐标系 ~ 天空盒”(暂定展期:2021年8月中旬到11月中旬)。 现代汽车全球体验营销副总裁兼负责人Cornelia...

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“目不见睫”,从“自我观看”到“自我意识” Ocula 观点 “目不见睫”,从“自我观看”到“自我意识” By 刘品毓, 台北

位于内湖科技园区高级写字楼中的江宥仪(John Yuyi)个展"目不见睫"(展期:2021年1月9日至2月20日),仿佛是第十二届台北双年展"你我不住在同一个星球上"的番外篇。这个在TAO ART举办、由旅台美籍策展人岳鸿飞策划的个展,与布鲁诺·拉图尔去全球化,从而再次议自然、社会问题的切入点不同。 策展人选择了一位台湾土生土长,本科主修服装设计的年轻女性艺术家,以直觉性、自传性、大型的作品,在与双年展"你我不住在同一个星球"同期开展的情况下,自成一颗星球。这个名为"目不见睫"的个展,只有大小不一的雕塑和装置作品,其中艺术家通过三件大型的沉浸式装置,完成自我叙事。...

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